台北华山1914创意文化园区，范围7.21公顷，室外面积3.5公顷，总投资15亿元新台币，约合人民币3.7亿元。

华山1914文化创意产业园区是台北文青聚会交流的场所，也是市民阖家消磨时光的好去处。台北著名音乐基地“legacy传”也设于此。

华山，是台湾第一个文创园区，ROT案先行，先打名人牌吸引粉丝，创造产业群聚移动，是台湾的文创櫉窗‘台北最亮的文创星云。在台北所有的文创园区中，它虽不是面积最大，但却是发展最早、营运最为成熟，同时也是人气最旺的一处。

华山园区的游客群体有观光客、台北市民两类，因为它不仅是台北的入口，也是喧闹城市中的净土，目前，园区70%左右的消费主体是当地民众。

华山园区人气旺，经济效益好。每年举办各种展览、表演等活动至少100多个，很多活动是一年一度长期举办。2009年举办活动381场次，其中文艺团体和学生活动120场，参与人数50万人次，经济效益约3亿新台币（约合人民币7400多万元）。

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原型

华山1914创意文化园区，前身为创建于1914年的日本“芳酿社”，曾是台湾最大的制酒工厂之一，开启台北酒工厂的黄金时代。1987年4月1日，随着搬迁，华山作为酒厂的历史宣告结束，并至此闲置。

十年之后，1997年，由“金枝演社”进入废弃酒厂演出《古国之神——祭特洛伊》而引起的“侵占国产”事件，使台北酒厂迅速引发关注。从而第一次给了它再利用的契机，并推动转型。1999年，台北酒厂正式更名为“华山艺文特区”，成为多元发展的艺文展演空间。

2002年，台湾行政院文化建设委员会对华山艺文特区进行旧空间活化再利用，将其调整为“创意文化园区”。经过全面闭园整修，2005年底，结合旧厂区及公园区的“华山1914创意文化园区”重新开放，供艺文界及附近社区居民使用至今。2006年，华山正式定位为推动台湾文化创意产业发展的旗舰基地。2007年12月，台湾文创发展股份有限公司取得了园区25年的经营管理权利。

用创意盘活存量资源

台湾华山1914创意文化园区的转型之路

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转型：两个十年的再利用

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蜕变：从都市废墟到文创园区

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创新：

①旧建筑讲述历史文化故事

华山园区内完整保存着日治时期制酒产业建筑群，兼容不同时期、不同类型、不同构造工法，俨然一座产业建筑艺术博物馆。古旧建筑中不仅浓缩了台湾近代制酒产业的辉煌历史，更是珍藏着台湾百姓的生活往事。

②艺术走下殿堂聚合文艺高地

华山园区的艺文场所，包含户外艺文空间和室内展演空间。户外街巷的展演空间极具亲和力，拉近艺术与民众之间的距离，容易形成交流互动。全年密集的展览演出、文艺活动形成群聚化效应，带动和吸引了学生名人、行业团体携带各色活动相继涌入。

③特色店铺诠释休闲生活方式

特色店铺座落在园区大小巷弄里，艺术氛围浓厚。在提供餐饮购物、休闲娱乐的同时，通过举办展览、讲座、节庆等活动，提供艺术文化体验，营造出满足人们吃喝玩乐和慢生活的创意聚落。

④多样市集提升全天候吸引力

华山园区的市集种类多样，处处创意，步步风景。周末假日园区门口大草原旁年轻人的创意市集，园区内“台湾味”十足小吃自助餐厅和创意店铺，明星工作室及其衍生的精品店，使华山园区全天候不停歇，白天和夜晚一样充满吸引力。

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启示：

①创意产品对位市场，成为园区核心支撑

华山园区的创意产品紧接地气、对位市场，靠时间积累已成为了具有情怀的热销商品，是园区的核心支撑。创意产品有主题、有品牌，包括文创设计商品、节庆礼品、观光纪念品等，它们大多立足核心文化资源，寻求多元载体，并延伸出无限生长点。如故事团团转，就是追求新颖体验、又能回顾初衷、关照内心需求的几米品牌概念店。

②创意打造产业链条，保证园区持续发展

华山园区创意打造产业链条，将园区背后创意产业链的构建作为创意园区发展的核心，以保证和推动园区持续发展。目前，华山园区涵盖文化创意产业从创作、制造、加值、流通到消费端等所有方面，是从参与制作、创造到分享、传播、推广的过程，是生产、生活和生态相互有机结合促进的环境。

③创意选址，转化为城市地标

华山园区拥有全台湾最好的位置，可以走路到台北火车站，台北故宫。城市中心精华地段的先天条件，曾是致使台北酒厂搬迁的重要原因之一，但如今恰恰成为了园区创意再利用和持续发展的重大优势，与此同时，还兼具了台北都市整体发展的指标性意义。

④创意经营实现效益与艺术共存

华山园区的经营理念不以单纯招商引资为目标，而是通过搭建创意平台汇聚人流，吸引有效的商家进驻。创意采取“商家入驻与空间租赁”相结合的方式，在保证固定商家日常经营的同时，以艺术活动有效提升园区空间使用率，增加园区人气活力。

华山，醒得很早。四、五点天才蒙蒙亮，就见很多大妈阿姊绕着园区慢跑或在大树下做甩手操。华山，睡得很晚，夜晚从Legacy“传”渲泄出来的乐音，漫延到光点电影馆都散场了仍不止歇，还有上班族窝在小酒馆喝一杯，非得闲扯到半夜才肯甘愿离开。

华山，全年无休。不只建物内的各种展演一档接着一档，就连草皮都有戏，闲坐野餐的、摆pose拍婚纱的，甚至踩在脚下的泥土都飘出淡淡酒香味。站在八德路园区入口处望华山，你看得出来它以前是台北酒厂？

分享嘉宾：

林羽婕：

华山文创园区 特邀分享人: 华山文创园区 365 艺术计划策展人台湾文化创意产业联盟协会副秘书长

近年来，文创产业迎来了发展春天，各大创意园区作为促进文创产业发展的有效形式而不断涌现。然而，创意园区的发展并不能仅仅依托于创意，背后创意产业链的构建才是创意园区发展的核心。如何建立完整的创意产业链，促进创意产业向传统产业的渗透？如何将创意成果转化为企业家的经营资源，实现创意市场化和产业化，成为行业发展面临的主要难题。

林羽婕，自从业来一直从事文化创意工作，其在文创产业经营管理实务以及展览策划等领域都有着丰富的实操经验，曾策划『台湾艺术新世代』上海北京巡回展、『文化创意产业博览会』主题馆、『北京798印象展』、"霹雳布袋戏奇幻武侠世界艺术展"等两岸知名大型艺展活动。其对华山1914文创园区所做的系列企划活动更让这个坐落在台北市中山区的老酒厂成为了业内学习的典范。如今华山1914已经成为包含公园绿地、创意设计商店、时尚美食，以及艺文展演场地的著名文旅文创胜地。

作为华山文创园区365艺术计划策展人 台湾文化创意产业联盟协会副秘书长林羽婕对园区的改造有着颇多的见解和对经营模式的创新，在她看来，文创园区要存活，仅靠创意是难以支撑的，她摒弃了园区一开始就招商引资的路线，采用植入有趣的活动，吸引店家落成的逆向招商模式。此举形成了华山1914园区的完整创意产业链，同时也避免了园区过渡商业化而失了文化创意本身的灵魂。